{"id":2313,"date":"2021-06-21T16:36:25","date_gmt":"2021-06-21T14:36:25","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/?p=2313"},"modified":"2021-06-21T16:36:26","modified_gmt":"2021-06-21T14:36:26","slug":"de-constructie-van-de-wereld-152","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/2021\/06\/21\/de-constructie-van-de-wereld-152\/","title":{"rendered":"De Constructie Van De Wereld 152."},"content":{"rendered":"\n

De gulle kunstenaar<\/em><\/h3>\n\n\n\n

\u201cAls je wat\nlanger meedraait vallen ze op: De gulle kunstenaars. Naast het maken van eigen\nwerk zijn ze de dragers van projecten, pilaren van de initiatieven. Vrijheid\nten top, bottom up, zonder restricties van de hofdans die de kunstwereld ook\nis. Met jarenlang dezelfde energie cre\u00ebren ze omstandigheden voor experimenten,\nidee\u00ebn, exposities en groeikansen.\u201d<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Dit citaat van de kunstenaar Karin van Pinxteren* las ik op Facebook (12 juni 2021 ). Wat zij aan de orde stelt, is herkenbaar en belangrijk. <\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n

De basisattitude van de \u2018gulle kunstenaars\u2019 vormt in mijn beleving de dynamische en constante onderstroom van de kunst. Waarin steeds door de kunstenaars ge\u00efnnoveerd en ontwikkeld wordt. In het huidige post\u2011coronatijdperk en in relatie met de dominantie van het offici\u00eble kunstcircuit verdient het fenomeen meer aandacht. Daarom besloot ik in alle bescheidenheid, die mij volgens mijn fans sympathiek maakt, de tekst van Karin van Pinxteren persoonlijk te maken door deze te spiegelen aan mijn eigen kunstenaarspraktijk. <\/p>\n\n\n\n

Samenwerken\n<\/h3>\n\n\n\n

Het\nsamenwerken met collega-kunstenaars is een van de rode draden in mijn meer dan veertigjarige\nkunstenaarsloopbaan. Op basis van wederzijds respect, solidariteit, delen van\nkennis en inzichten, en wederkerigheid komen in mijn praktijk acties, projecten,\npublicaties en tentoonstellingen tot stand. De jaren zeventig en tachtig van de\nvorige eeuw waren daarvoor voor mij een vruchtbare voedingsbodem. Wereldwijd\nverenigden kunstenaars zich om het heft in eigen hand te nemen onder de noemer \u2018kunstenaarsinitiatieven\u2019.\nHet waren \u2018doe het zelf\u2019-organisaties met uiteenlopende profielen en\nachtergronden. Al dan niet financieel gesteund door particulieren, bedrijven en\noverheden. De kunstenaars die betrokken waren bij de organisatie en\nprogrammering hadden een ideaal en de ambitie om het kunstcircuit en de\nsamenleving op eigen kracht een poepje te laten ruiken. Ik raakte uit\novertuiging en werkplezier betrokken bij uiteenlopende kunstenaarsinitiatieven.\n<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Voorbeeld: Het\nIn-en Uitzicht van de Toren<\/h3>\n\n\n\n

De\nkunstenaar Hans Eijkelboom en ik \u2018leenden\u2019 van 1982 tot 1989 van de gemeente\nArnhem de uitkijktoren op de Belved\u00e8re in het beroemde park Sonsbeek. Gedurende\ndrie maanden per jaar nodigenden wij kunstenaars uit om speciaal voor de toren\neen werk te maken. Wij stelden gezamenlijk per jaar het programma samen. Zo\nrealiseerden speciaal voor de locatie onder meer Marina Abramovic\/Ulay, Ad\nGerritsen, Boezem, Jacqueline Overberg, Peter Baren en Arno van de Mark er\nsculpturen, installaties en performances. We richten op pragmatische gronden een\nstichting op om daarmee culturele fondsen en subsidies binnen te harken. We regelden\nalles zelf inclusief PR en waren tijdens de openingstijden ook de gastheren.<\/p>\n\n\n\n

Kunstonderwijs<\/h3>\n\n\n\n

Van 1981 tot\n2012 was ik als docent en later directeur\/bestuurder werkzaam in het Hoger\nKunst Onderwijs. Ik werkte aan de AKI ArtEZ Enschede, De Gerrit Rietveld\nAcademie Amsterdam, de Academie Minerva Groningen en de Willem de Kooning\nAcademie in Rotterdam. De kwaliteit van de organisatie en het\nonderwijsprogramma wordt gedragen door de samenwerking tussen kunstenaars en\nvormgevers die als docent aan de academies verbonden zijn. Dat heb ik als een\nuitzonderlijke vorm van samenwerken ervaren waarin dialoog en confrontatie\nsturende instrumenten zijn. Die leverden samen met de studenten een goed pedagogisch\nen didactische werkklimaat op.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Duo Duo <\/h3>\n\n\n\n

In 2015\nnodigde de kunstenaar Allie van Altena mij uit voor een duo-tentoonstelling bij\nDeFKa in Assen. Dit werd het begin van een reeks \u2018duo duo\u2019-tentoonstellingen in\nZwolle, Eefde, Arnhem en Amsterdam. Unieke samenwerkingsverbanden met als\nuitgangsposities het werk van de kunstenaars Frans van Nunen, Irene Companjen,\nEug\u00e8ne Terwindt, Franck Gribling, Anneke Savert en mij. Bij iedere\ntentoonstelling maakten we een brochure. Omdat sinds de pandemie tentoonstellingen\nuitgesloten zijn, maken we brochures die dienen als een tentoonstelling op\npapier. Met Seet van Hout, Patrick Keulemans, Carin Unverzagt, Peter Krijnen,\nLa Lue Irma Witte\/Henk van der Krabben zijn reeds brochures uitgebracht. <\/p>\n\n\n\n

Samenwerkingen\nin 2021\/22 met Monika Dahlberg, Amber Ambrose Aur\u00e8le, Terry van Gurp en Ren\u00e9\nOudenhoven van vGtO en Introdans zijn in voorbereiding. Financiering van deze\nactiviteiten zijn: eigen middelen, verkoop van kunst en brochures en\nimmateri\u00eble steun van liefhebbers. Dus\u2026 Voorwaarts en niet vergeten wat ons\nsterk maakt in de strijd bij honger of bij eten\u2026 et cetera\u2026 Ha\u2026 <\/p>\n\n\n\n

*Karin van Pinxteren is deelnemer aan de tentoonstelling \u2018Geen daden maar woorden\u2019 samengesteld door de kunstenaar Korrie Besems voor Omstand Arnhem:<\/em>
https:\/\/www.omstand.nl\/<\/a>
https:\/\/karinvanpinxteren.com\/<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

De gulle kunstenaar \u201cAls je wat langer meedraait vallen ze op: De gulle kunstenaars. Naast het maken van eigen werk zijn ze de dragers van projecten, pilaren van de initiatieven. Vrijheid ten top, bottom up, zonder restricties van de hofdans die de kunstwereld ook is. Met jarenlang dezelfde energie cre\u00ebren ze omstandigheden voor experimenten, idee\u00ebn, … Lees “De Constructie Van De Wereld 152.”<\/span> verder<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":2314,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,5],"tags":[],"class_list":["post-2313","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-albert-van-der-weide","category-columns"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2313","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2313"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2313\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2317,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2313\/revisions\/2317"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2314"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2313"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2313"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.kunstencultuurkaart.nl\/arnhem\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2313"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}